在戏曲的世界里，一顶盔头，不仅是角色身份的象征，更是匠人指尖流淌的艺术。

　　它的诞生，是一场与时间对话的匠心之旅。

　　在高平，许家的盔头已经传承四代，有一百多年的历史。七十多岁的许保太师傅宝刀不老，一直坚持着这门手艺，并将其中关节尽数传承给了儿媳李素梅。

　　走进许家，空气中弥漫着纸张、胶水和颜料混合的独特气息。展架上耀目生辉的珠冠、王帽，见证了许家省级非遗传承的魅力。

传统戏曲盔头制作技法

　　十六层麻纸堆叠，四十多道工序，才能成就这金玉璀璨。

　　从设计图纸到成品出炉，少则半月，多则数月，每一道工序都凝聚着许家人的心血与智慧。

　　轻巧坚韧的麻纸经过一层一层的裱糊，三四小时的晾晒，形成坚固的基底。

　　而后，经验丰富的许师傅可以仅凭眼力，用锉刀直接在硬纸上裁出各种盔头纸胎，再用烙铁将之焊牢。

　　纸胎成型后，便开始繁琐的装饰工序。沥粉、贴金、点翠、绒球、珠串······各种材料在儿媳李素梅的巧手下，化作栩栩如生的龙鳞凤羽、祥云瑞兽。

　　最后，经过上漆、抛光、组装等工序，一顶精美的盔头终于诞生。

　　点翠流光、绣球摇曳，似金非金，似玉非玉。

　　盔头看似华丽的外表下，有着质朴的内在。就像许师傅一家人，几十年与纸张、丝线、颜料为伴，在枯燥的重复中追求极致，在平凡的细节中创造奇迹。

　　他们用双手赋予盔头生命，也用心灵与戏曲艺术对话。

一顶盔头 一段历史 一份传承

当锣鼓声响起

演员粉墨登场

那一顶顶精美的盔头

则在光影交错间

诉说着戏曲艺术的永恒魅力